Crítica: Pacific Rim

Guillermo del Toro nos regala una de ciencia ficción, con monstruos gigantes y robots, para que disfrutemos todos los amantes de ese tipo de género.

Pacific rim es ante todo un divertimento. Una gozada para las mentes frikis. Un cúmulo de homenajes, casi alcanzando la categoría de pastiche, pero que gracias a ideas propias (que no están explotadas del todo) consigue dar un aire nuevo a este producto.
La historia es sencilla: unos monstruos gigantes surgen del mar y siembran el caos por las ciudades más importantes. Los seres humanos les tratamos de hacer frente creando robots gigantes, que son controlados por dos pilotos conectados neurálgicamente.

Pero, ¿qué puntos buenos tiene Pacific rim?
Primero, su ambientación y sus efectos visuales, que al menos a mí me han parecido una gozada.
Segundo, sus protagonistas. Si bien los papeles son demasiado típicos y tópicos (la pareja de científicos, el militar rudo pero con corazón, el héroe que no quiere serlo...), los actores que los interpretan consiguen darle vida y hacerlos creíbles. Sobre todo Idris Elba. Y atención al cameo de Santiago Segura y a la aparición de Ron Perlman, que en sus cinco minutos en pantalla supera a todos los demás.
Tercero, las batallas, muy conseguidas.


Sin embargo, ahora vienen los puntos débiles de esta película:
-Uno, la historia. Vamos a ver, ¿los del gobierno qué pretendían? ¿Ganar defendiéndose solamente? No veo lógico que quisieran eliminar el programa Yagger, sólo para poder construir un muro gigante, y más cuando hay monstruos voladores.
-Dos, ¿por qué no se les había ocurrido hasta ese momento destruir la grieta?
-Tres, ¿por qué los científicos tenían que ser tan jodidamente idiotas? ¿Acaso su coeficiente intelectual no les daba sentido común?


En fin, que a mí me ha parecido una buena película de ciencia ficción, entretenida, para pasar un rato divertido y comentarla con amigos, pero no pasa de ahí. Eso es todo señores, no busquen en Pacific rim algo filosófico, ni siquiera una historia de amor profunda, todo se queda en algo muy básico. Mi nota es dos estrellas y media sobre cinco. **1/2

Seleccionado para el concurso de Cadena Ser

Esta semana me he encontrado con una grata sorpresa: he sido seleccionado como uno de los tres finalistas semanales, dentro del concurso de Cadena Ser, que está dedicado a los Peatones, esta semana. A continuación os dejo con mi relato. Mañana sabremos si soy ganador o no, pero para mí, ser uno de los finalistas ya es un lujo y me anima a escribir cada día más y mejor.

PAPÁ

Papá era peatón por vocación, ya que adoraba caminar por calles concurridas y perderse entre miles de personas. Decía que ojalá pudiera abrazarlas a todas o al menos estrecharles la mano. Además, yo creo que era un hombre con suerte, porque siempre que salía a dar sus largas caminatas, regresaba con decenas de carteras, de bolsos y de monederos.

Crítica: Lobezno inmortal

LOBEZNO INMORTAL

Reconozco que siempre me ha gustado el personaje de Lobezno (en el cine y en la serie de animación, porque en los comics apenas lo conozco). En la trilogía original de X-men era el que llevaba el peso de las películas, con Hugh Jackman en pleno descubrimiento, sin embargo, en su primera aventura en solitario, ese X-men orígenes: Lobezno, me pareció que el personaje perdía fuelle. No era el inicio que esperaba para un héroe de este calibre. Vamos, que para mí, no destacó en nada el film y sólo sacó un 5 raspado.


Esperaba con ganas que esta segunda parte mejorara en todo a su predecesora. Lo cierto es que desde que vi los primeros trailers y detalles del argumento, me imaginé algo grandioso y espectacular. Lobezno. Japón. Silver Samurai. Víper. Tenía todos los elementos para ser una obra maestra del cine de superhéroes, sin embargo, no lo ha conseguido. ¿Por qué? Veamos mis razones:


-Para empezar, la historia no es la que esperaba. No quiero desvelar detalles, pero no le veo sentido a muchas de las partes de esta historia de venganza y odio.
-Segundo, hay demasiadas subtramas y enemigos, por lo que los que debían ser los enemigos principales: Silver Samuray y Víper, quedan en segundo plano. Aunque reconozco que me encantó Víper, ojalá le hubieran dado más protagonismo.
-Tercero, no se le saca mucho partido a la historia de amor.

Ahora hablaré de las tres cosas más positivas de la película, al menos bajo mi punto de vista:
-Primero, me encanta que hagan referencia a películas anteriores. Famke Janssen está genial como esa Jean Grey en los sueños de Lobezno.
-Segundo, la ambientación es muy buena, aunque no se termina de explotar.
-Tercero, Hugh Jackman sigue estando fabuloso en la piel y las garras de Lobezno.



Por todo esto, puedo decir que Lobezno inmortal es una película de acción más para mí, sin destacar en nada. Por eso le doy 2 estrellas sobre 5. **
Por cierto, no os salgáis del cine sin ver los títulos de crédito completos, hay sorpresa al final.

Crítica: Expediente Warren: the conjuring

EXPEDIENTE WARREN: THE CONJURING

Tras ver la que, hasta ahora, es la última película de James Wan (a la espera de que en octubre llegue la segunda parte de Insidious) puedo afirmar que este director sabe hacer buenas películas de terror, casi al estilo clásico, pero sin olvidarse de innovaciones y conceptos genuinos. Wan, que ya nos asustó con grandes películas como Saw, Silencio desde el mal o la propia Insidious, mantiene aquí algunos de los elementos de su estilo de hacer cine: la muñeca Annabell, las niñas, la música acertada en todo momento... aunque le falta un toque que siempre han tenido sus películas: un final sorprendente. No quiero desvelar nada, pero a mí por lo menos el final me ha parecido sosillo.



Expediente Warren: the conjuring relata uno de los casos paranormales que el matrimonio Warren investigó en la década de los 70, en concreto, a un familia compuesta por 7 miembros (tenían 5 hijas) que estaban viviendo fenómenos extraños en su hogar. Vera Farmiga y Patrick Wilson bordan sus papeles, sobre todo ella, que con gestos te hace tener miedo de verdad. También aparece en la película, Lili Taylor, que logra transmitir muy bien el miedo y el sufrimiento que padece como madre. Tal vez esperaba que los demás secundarios tuvieran más protagonismo, pero bueno, están un poco por rellenar, sobre todo el padre y el policía, que no tienen apenas diálogos o escenas remarcables.

El guión es muy bueno, muy sólido, por lo que recomiendo esta película a todos los amantes del cine de terror y a todos los que quieran pasar miedo en una sala de cine. Su éxito en Estados Unidos ha sido muy grande, por lo que ya se están planteando la secuela, algo inevitable hoy en día ¿no creen?

Le concedo a esta película 4 estrellas sobre 5. ****

Predicciones sobre los Oscar 2013/2014

Pese a que aún quedan más de séis meses para que los premios de cine más famosos del mundo comiencen a estar en boca de todos, voy a adelantarme a hacer una serie de predicciones, basadas en lo que voy leyendo y en relación a lo que ha sucedido otros años.Creo que hay una serie de películas, de las que ya se está escuchando hablar, que suenan fuerte para los Oscar. Son las siguientes:

JOBS: el biopic sobre uno de los creadores de Apple, con Asthon Kutcher en la piel de este visionario, yo predigo que es posible que el joven Kutcher sea nominado por primera vez a los Oscar como mejor actor, además de algún compañero de reparto y, tal vez, la película, el director y el guión.


THE MONUMENTS MEN: George Clooney dirige, produce y actúa, ¿hace falta decir más? Cuenta con Matt Damon, Bill Murray, Jean Dujardin, John Goodman y Cate Blanchett. Va sobre la segunda guerra mundial y sobre la defensa del arte. ¡Aquí huele a Oscar!


DIANA: sin abandonar los biopics, la vida de Diana de Gales es tal vez una de las películas más esperadas y, por supuesto, la actuación de Naomi Watts podría reportarle su primer Oscar, tras irse en varias ocasiones de vacío (21 gramos, Lo imposible).



LA ESPUMA DE LOS DÍAS: y vamos con un título indie y extranjero, de Francia, que es uno de los países que siempre copa nominaciones en estos premios. Dirigido por el apreciado Michael Gondry y protagonizada por Audrey Tautou. Predigo que veremos alguna candidatura para este film.



RUSH: Ron Howard (para mi punto de vista un sobrevalorado director) vuelve por la puerta grande con un biopic sobre Niki Lauda. Cuenta con pesos pesados del Hollywood actual como Chris Hemsworth, Daniel Brühl (tal vez sea la primera vez que nominen a estas dos jóvenes promesas en alza), Russell Crowe y Olivia Wilde.



EL MAYORDOMO: Lee Daniels vuelve tras el éxito de Precious, para contar esta historia basada en una historia real. Se rodea de gente como Robin Williams, Forest Whitaker, Oprah Winfrey, John Cusack, Alan Rickman, Jane Fonda, Cuba Gooding jr... casi nada. Si esta película no está en los Oscar, no será por falta de méritos.



CAPITÁN PHILLIPS: bien, amigos, id dándole la enhorabuena a Tom Hanks, porque si este año no consigue su tercer Oscar es porque Hollywood no lo aprecia lo suficiente. Aquí hace de marinero sufridor, un papel real, en la nueva película del siempre querido Paul Greengrass. El Oscar tiene nombre y apellidos, pese a faltar meses para que salga a la palestra.



THE BLING RING: la comedia que siempre se cuela en los Oscar, como el año pasado ocurrió con El lado bueno de las cosas. Dirigida por Sofia Coppola (la sombra alargada de su padre es inmensa) y protagonizada por las chicas más molonas del Hollywood actual, que pueden ver cómo sus carreras dan un vuelco, si las nominan. Mucho ojo a Taissa Farmiga, que puede ganar un Oscar antes que su madre Vera Farmiga.



Estos son los que ahora mismo, creo, que más suenan, pero no son los únicos, pues para terminar, algunos títulos que también tienen muchas posibilidades:
CARRIE, con Julianne Moore y Chloe Moretz.
DON JON, dirigida por Joseph Gordon Levitz y que cuenta con Julianne Moore y Scarlett Johansson.
EL QUINTO PODER, Bill Condon deja la saga Crepúsculo para regresar al cine grande con esta obra maestra que está protagonizada por el chico de moda: Benedict Cumberbatch.
PACTO DE SILENCIO: Robert Refort dirige y actúa en este drama sobre abogados y periodistas, que cuenta con un renovado Shia LaBeouf, que ha cambiado tras salir de la saga Transformers.
12 AÑOS DE ESCLAVITUD: Steve Mcqueen vuelve a escena con esta película, tras sorprender a todos con Shame el año pasado. Vuelve a poner frente a la cámara a Michael Fassbender, a ver si esta vez le nominan como mejor actor.
BLUE JASMINE: Woody Allen quiere seguir siendo el más nominado y premiado, ¿lo conseguirá con esta cinta que ya se considera una de las mejores de su carrera?
THE WOLF OF WALL STREET: Martin Scorsese sigue empeñado en que Leonardo DiCaprio gane alguna vez el Oscar. Esta vez casi se lo pone en bandeja con un peliculón de los que gustan en Hollywood. Dios salve a tito Martin.
EL MÉDICO: Basado en el Best Seller de Noah Gordon, esta superproducción seguro que es nominada en alguna categoría.
OLDBOY: aunque Spike Lee siempre ha sido repudiado por sus declaraciones extremistas y esta película es altamente violenta, ya hay quien dice que las actuaciones de Josh Brolin y Samuel L. Jackson son de Oscar.
SAVING MR BANKS: Tom Hanks y Emma Thompson rodeados de grandes secundarios en una película que relata una parte de la vida de Walt Disney. ¿Se atreverá Hollywood a premiar esta obra que habla sobre uno de sus grandes directores y productores?
LABOR DAY: Jason Reitman siempre tiene éxito con sus películas y esta vez cuenta con Kate Winslet y Josh Brolin. Seguro que alguna nominación le toca a esta comedia dramática.

Y hasta aquí las predicciones amigos. Seguro que me quedo corto y se cuelan títulos de los que aún ni hemos oído hablar, ya que falta mucho tiempo para que se vayan sabiendo los mejores títulos del año. También habrá películas de esta terna que se queden sin nominaciones, pero por ahora creo que éstas son las que más posibilidades tienen.

Microrrelato: mi hermano

Mi hermano era un buen chico, había leído mucho, estudiaba y se portaba bien. Él nunca salía hasta tarde, nunca tenía rollos de una noche, no engañaba a nadie en partidas de póker, no huía para escapar de la ley... no aprendió nada en la universidad de la vida. Pero, cuando su enfermedad me obligó a donarle un riñón, quiero pensar que una parte de todo lo vivido por mí formaba parte de él.
Ahora, me hace gracia ver cómo deja los libros a un lado y sonríe con mirada pícara cuando echamos una mano a las cartas.

Microrrelato: El monstruo

Había una vez un gigante, que vivía apartado del reino, en un enorme castillo. Contaban que era huraño y malvado, que se comía a los niños, al menos eso es lo que en la aldea más cercana se decía. Pero la realidad no era tal, se alimentaba de frutos y, si vivía solo, era porque se avergonzaba de su enfermedad.
Una vez se acercaron a su castillo un pastor y su hijo, para venderle lana, porque el hombre había escuchado que tal monstruo tenía tesoros en cantidad.
Mientras el gigante jugaba con el niño, al que previamente el padre había instado a que distrajese, el pastor se adentraba en las salas del castillo, descubriendo un lugar plagado de cofres con oro y diamantes. Así, el pastor asesinó a su propio hijo y al gigante, para luego apropiarse de toda la fortuna.
Salió del castillo contando que había matado a ese temible asesino de niños, que se había cobrado la vida de su pequeño. La gente lo aclamó como un héroe. Desde ese momento vivió una larga vida donde no le faltó de nada, se volvió a casar y tuvo nuevos hijos
.
La moraleja es que los monstruos no son siempre lo que parecen.

Sobre el cine de terror y de ciencia ficción... una reflexión.

Lo reconozco y, sinceramente, no temo admitir que me encantan las películas malas de terror y ciencia ficción. Ese sector del séptimo arte que se denomina como serie B y serie Z, aunque a veces también podemos incluir películas de la no existente "serie A", es decir, esas con grande presupuesto y que cuentan con grandes nombres del cine en su haber.
Uno de los pequeños placeres que me aporta la vida, esta vida que ahora me mantiene en crisis económica, pero no en crisis de aficiones, es poder ver, al menos una vez a la semana, una de estas películas, lo cual me aporta más diversión y más interés que cualquier otra actividad, de las muchas que practico.
No me importa si tengo que ver esas (para mí) "obras de arte" en VOS, porque sé que voy gozar con el descubrimiento de sus imágenes y sus argumentos. De hecho, muchas veces me inspiran más que cualquier otro elemento.
La trilogía Hatchet, Would you rather, Evidence, Home sweet home, F, La matanza de Texas 3D o Smiley son sólo algunos de los títulos que he tenido el privilegio de conocer en los últimos meses, pero hay muchos más.
Sólo espero que se sigan haciendo este tipo de películas, que me sigan sorprendiendo con argumentos imposibles, con giros insospechados, con muertes sorprendentes... porque, amigos, ése es para mí uno de los pequeños placeres de la vida.

Pronto, en mi blog.... THE OSCAR'S NIGHT

It's a wonderful night for Oscar... cantaba Billy Crystal, uno de los mejores presentadores que ha tenido la famosa gala de los Premios de la Academia. Yo, que siempre he sido gran seguidor de estos premios, he realizado una recopilación de los premios Oscar, desde 1995 hasta la actualidad. Así que pronto pondré aquí, en mi blog, los nominados y ganadores de cada año. Os dejo con una de las mejores presentaciones que he visto nunca.

Microrrelato: UN DÍA CUALQUIERA EN LA EMPRESA

Disfrazado de vendedora de manzanas acudo a la reunión empresarial. Los doce socios se quedan anonadados, pero pronto se empiezan a reír.
Antes de comenzar, reparto una manzana a cada uno de ellos y las devoran, mientras siguen comentando lo acertado que es mi disfraz. Entonces hago un anuncio:
-Como Presidente de esta empresa, voy a hacer un despido al azar.
Todos se quedan petrificados. Yo los observo, paciente. Espero a que se desmaye mi Blancanieves particular, aquel que ha cogido la manzana envenenada.

Recomendación: REVOLUTION

¿Qué pasaría si un día, de pronto y sin previo aviso, se fuera toda la electricidad del mundo? ¿Qué pasaría si nada funcionase? Ni siquiera las baterías o las pilas. Todo está sin electricidad. Los humanos llamaron a este momento "El apagón". La serie Revolution, producida por un grande de la televisión como es J. J. Abrams, nos pone en esa situación, concretamente 15 años después de tal momento.

Aunque al principio Revolution pueda parecer una serie más de adolescentes, con esos protagonistas jovencitos metidos en líos, pronto se destapa como un producto más elaborado, cuyo argumento está bien desarrollado y con unas actuaciones bien interpretadas.

Todo empieza con la muerte del padre de la protagonista y el secuestro de su hermano Danny. Charlie, una chica de apenas 20 años, debe salir de la pequeña población en la que vive, con el objetivo de rescatarlo de las garras de "La República de Monroe", nombre de la sociedad que domina esos parajes. A Charlie la acompañan, en contra de su voluntad, la nueva mujer de su padre y un amigo de éste, pero como ellos no saben por donde empezar, buscarán al tío de Charlie, que es hermano de su fallecido padre. Pronto, este extraordinario hombre se destapa como un personaje de misterioso pasado.

Mediante Flashback vamos conociendo más sobre los personajes, lo que los hace más cercanos e interesantes, y al mismo tiempo se nos narra cómo y por qué sucedió ese misterioso apagón, que dejó al mundo oscuras. Porque nada es lo que parece en Revolution.





La primera temporada va a terminar ahora en mayo y ya se ha confirmado que habrá una segunda temporada, una buena noticia para los aficionados a este gran serie.

Recomendación del día: BREAKING BAD

Lo siento, no puedo ser objetivo.
La serie Breaking Bad es mi favorita, por delante de superproducciones como Perdidos, Revolution y Fringe, de comedias como Cómo conocí a  vuestra madre y Big Bang Theory, así como otros dramas como House, Sobrenatural o Vigilados.
Esta historia sobre un hombre que tiene cáncer y se mete en el mundo de la droga me cautivó desde que vi su primer episodio. Realmente, ahora que la serie está a punto de acabar (sus últimos 8 episodios se estrenan en agosto de este año), puedo decir que el cáncer es sólo un macguffin (término acuñado por el gran Alfred Hitchcock, que se refiere a el elemento que hace avanzar a los personajes, pero sin que su peso recaiga en él). Porque en realidad, el verdadero argumento de la serie es la transformación de Walter White en Heisenberg.

A lo largo de sus capítulos, vamos viendo cómo este profesor de instituto, que trabaja en sus ratos libres en un lavadero de coche, amante esposo y querido padre, se transforma en un ser depravado, un "cocinero" de cristal, que es capaz de lidiar con lo peor de la ciudad y hacer acciones malvadas una tras otra, sin importarle nada ni nadie salvo él mismo y su orgullo.

Y es que Walter (Bryan Cranston) es lo mejor de una serie que es buena en todos sus aspectos, desde los guiones, las frases, los escenarios, la fotografía y, por supuesto, sus secundarios. Todos ellos pululan alrededor de Walter, siendo éste como una especie de titiritero, que controla sus vidas de una manera u otra.

Jesse Pinkman (Aaron Paul) es el perfecto compañero para Walter. Un joven drogadicto, que le enseña el mundillo que se esconde tras la venta de la droga, convirtiéndose en su pupilo y a la vez en su mejor amigo. Una relación de maestro-alumno, de amor-odio, un tira y afloja que hace que sean una pareja explosiva y llena de vida.

Skyler White (Anna Gunn) comienza siendo la tímida y embarazada esposa de Walter, pero poco a poco, al salpicarle la transformación de su marido, ella misma comienza a experimentar cambios y se convierte en una mujer distinta a la que era. Más fuerte, capaz de tomar decisiones peligrosas e incluso capaz de manipular a la gente de su alrededor, para conseguir lo que quiere.




No son los únicos secundarios importantes, pues el cuñado de Walter, llamado Hank, que trabaja en la DEA y que persigue sin descanso a Heisenberg, está magnífico. Por no hablar de su mujer Marie o del hijo de Walter, con parálisis cerebral. Por supuesto, los villanos y aliados también logran actuaciones de lujo.

Gustavo Fring es el malo ideal, uno de los mejores enemigos que he visto nunca en una serie, una actuación calmada, pero visceral, que pone los pelos de punta. Saul, Héctor Salamanca y Mike, éste último es uno de mis favoritos, también lo bordan. Podría seguir hablando del casting horas y horas, porque los adjetivos para describir sus grandiosas actuaciones nunca se acaban.



Por argumento, interpretaciones, escenografía y muchos elementos más, le doy a Breaking Bad un 10.

Crítica del juego del día: TOMB RAIDER

"Un famoso explorador dijo que la grandeza está en lo que hacemos, no en quienes somos. Por fin, podía dejar mi propia huella y buscar aventuras, sin embargo, ellas me encontraron a mí." Con esta frase, dicha por la joven Lara, se inicia el que se ha convertido en uno de mis juegos favoritos, me refiero a la última entrega de la famosa saga Tomb Raider, que al ser un reboot total de la franquicia se le ha llamado así, sin números ni subtítulos.

Debo decir que desde que vi los primeros trailers de este juego tenía muchas expectativas en él. Estaba ansioso por probar la nueva aventura de Lara Croft, pese a que ningún de juego de la saga me había gustado como el Tomb Raider primero, allá por 1996. ¿Qué cuatro características son las que han conseguido que me enganche a este juego?

En primer lugar, su argumento. Lara y sus compañeros naufragan en una isla, al estrellarse contra un arrecife el barco en el que van. Allí la protagonista debe sobrevivir a los peligros que entraña la isla, a una extraña secta y a unas nubes de tormenta que no permiten que nadie abandone la isla. Todo ello mientras descubre si realmente sirve para ser exploradora o no.
Puede que parezca una amalgama de otros juegos, sin embargo, este argumento tiene personalidad propia, gracias a una historia bien contada y elaborada, que se desarrolla poco a poco, dando sorpresas y dejando con ganas de saber más sobre tal lugar.
Debo decir que en algunos aspecto me ha recordado a la serie Perdidos, por la que guardo un gran cariño, y puede que sea esa uno de los factores por los que me ha gustado tanto el juego. Pensad un momento: una isla extraña de la que no pueden salir; barcos y aviones que se estrellan; un gran humo negro; tormentas que aparecen y desaparecen rápidamente; una secta que vive en la isla... ¿J. J. Abrams ha metido mano en el guión?

En segundo lugar, porque el personaje Lara está impresionante. Y no me refiero a que sea atractiva, que también, sino a que sus movimientos, sus gestos y su voz te meten de lleno en la historia. Cuando ves cómo llora, cómo sufre o cómo se desespera, sin duda, te emocionas con tales sentimientos. No es la heroína que sabe hacer de todo, aquí es una cría, que va adquiriendo habilidades y va mejorando conforme pasa la aventura.

En tercer lugar, su jugabilidad. Con un planteamiento que da la sensación de libertad, aunque realmente no sea así. Además, la cantidad de acciones diferentes, de propuestas y de situaciones consigue que te piques y que sigas jugando un poco más. Mención aparte para las tumbas y los puzzles que hay en ellas, que son de lo mejor que he visto en una aventura.

Por último, me han cautivado sus gráficos, su banda sonora y su doblaje al castellano. Los efectos de luz y de agua están superlogrados, son fabulosos. El sonido del viento, las voces de los secundarios, de los enemigos y de la propia Lara, la música que te pone en tensión... todo es perfecto.

Por ponerle algún pero al juego, es corto. Si te lo quieres pasar sin más, no te llevará más de ocho horas. Consiguiendo todo, que es lo que yo he hecho, llega a las 15 o 20 horas, en dificultad normal. Por supuesto, tiene multijugador y contenido descargable, pero me hubiese gustado que durara más, porque como es un juego tan bueno, se te hace corto.
Mi nota para el regreso de Lara es un 9.75.

Crítica de cine del día: THE POUGHKEEPSIE TAPES

Voy a empezar fuerte.
La semana pasada vi una película que, desde hace mucho tiempo, picaba mi curiosidad, sin embargo, no la había visto hasta ahora porque pensaba que sería un falso documental más, de tantos que pueblan el mercado cinematográfico.
Debo decir que The Poughkeepsie tapes me sorprendió, me gustó y me desagradó a partes iguales. No puedo explicar si se trata de una buena o mala película, ni tampoco puedo aclarar si podría recomendarla a alguien para que la viera, porque está tan bien hecha que asusta. Me dio muy mal rollo, lo pasé mal, pero aún así no podía dejar de ver esta obra maestra del mockumentary (falso documental).


El argumento de esta película es sencillo: la policía ha hallado una gran cantidad de cintas VHS en una casa, en las que salen vejaciones, asesinatos, violaciones y martirios, cometidos por un maníaco que ha estado jugando con los habitantes de la ciudad desde hace más de una década. Un psicópata que, cámara en mano, graba todas las fechorías que comete, siendo para él una especie de ritual morboso. Los policías y otros expertos analizan las cintas e intentan dar explicación a lo inexplicable: la maldad humana.

Sin actores conocidos, sin demasiados medios y con una premisa retorcida, su director y guionista John Erick Dowles (que posteriormente se encargaría del remake americano de REC) construye una cinta que va más allá de lo visto hasta ahora en el cine de terror. No es que la película sea gore, de hecho se ve muy poca sangre, es que las imágenes son provocadoras y consiguen que nos entre malestar en nuestro cuerpo, pensando en esas pobres personas que han sido seleccionadas por el asesino. Tampoco quiero desvelar mucho más.

La película tiene un acierto muy grande, que la favorece mucho: las cintas de VHS están descoloridas, con rayas y su perspectiva a veces no está del todo clara, por lo que se consigue veracidad.

En fin, a los amantes del cine de terror original que tengan ganas de pasar un mal rato con una buena película, sin duda les gustará The Poughkeepsie tapes. A los demás les digo: no la veáis.

El blog ha revivido

Como si yo fuera el doctor Frankenstein y mi blog fuera el monstruo, voy a revivirlo, uniendo diferentes partes de hobbies que me gustan. A partir de ahora comentaré películas que he visto, pondré noticias sobre cine y videojuegos y también publicaré algún relato o historia escrita por mí. Iré poniendo las novedades en las redes sociales, sobre todo Facebook, para que quien quiera visitarlo pueda hacerlo. Sin más dilación, os dejo con mi criatura.