Stephen King dijo una vez que las pesadillas no están sujetas a la lógica, no tiene sentido explicarlas. La explicación es la antítesis de la lírica del miedo. En una historia de terror la víctima no deja de preguntarse: ¿por qué? Sin embargo no hay explicación. No debería haberla. El misterio sin respuesta es el que perdura, el que acabamos recordando.

viernes, 10 de mayo de 2013

Pronto, en mi blog.... THE OSCAR'S NIGHT



It's a wonderful night for Oscar... cantaba Billy Crystal, uno de los mejores presentadores que ha tenido la famosa gala de los Premios de la Academia. Yo, que siempre he sido gran seguidor de estos premios, he realizado una recopilación de los premios Oscar, desde 1995 hasta la actualidad. Así que pronto pondré aquí, en mi blog, los nominados y ganadores de cada año. Os dejo con una de las mejores presentaciones que he visto nunca.


Microrrelato: UN DÍA CUALQUIERA EN LA EMPRESA


Disfrazado de vendedora de manzanas acudo a la reunión empresarial. Los doce socios se quedan anonadados, pero pronto se empiezan a reír.
Antes de comenzar, reparto una manzana a cada uno de ellos y las devoran, mientras siguen comentando lo acertado que es mi disfraz. Entonces hago un anuncio:
-Como Presidente de esta empresa, voy a hacer un despido al azar.
Todos se quedan petrificados. Yo los observo, paciente. Espero a que se desmaye mi Blancanieves particular, aquel que ha cogido la manzana envenenada.


jueves, 9 de mayo de 2013

Recomendación: REVOLUTION

¿Qué pasaría si un día, de pronto y sin previo aviso, se fuera toda la electricidad del mundo? ¿Qué pasaría si nada funcionase? Ni siquiera las baterías o las pilas. Todo está sin electricidad. Los humanos llamaron a este momento "El apagón". La serie Revolution, producida por un grande de la televisión como es J. J. Abrams, nos pone en esa situación, concretamente 15 años después de tal momento.

Aunque al principio Revolution pueda parecer una serie más de adolescentes, con esos protagonistas jovencitos metidos en líos, pronto se destapa como un producto más elaborado, cuyo argumento está bien desarrollado y con unas actuaciones bien interpretadas.


Todo empieza con la muerte del padre de la protagonista y el secuestro de su hermano Danny. Charlie, una chica de apenas 20 años, debe salir de la pequeña población en la que vive, con el objetivo de rescatarlo de las garras de "La República de Monroe", nombre de la sociedad que domina esos parajes. A Charlie la acompañan, en contra de su voluntad, la nueva mujer de su padre y un amigo de éste, pero como ellos no saben por donde empezar, buscarán al tío de Charlie, que es hermano de su fallecido padre. Pronto, este extraordinario hombre se destapa como un personaje de misterioso pasado.

Mediante Flashback vamos conociendo más sobre los personajes, lo que los hace más cercanos e interesantes, y al mismo tiempo se nos narra cómo y por qué sucedió ese misterioso apagón, que dejó al mundo oscuras. Porque nada es lo que parece en Revolution.





La primera temporada va a terminar ahora en mayo y ya se ha confirmado que habrá una segunda temporada, una buena noticia para los aficionados a este gran serie.


Recomendación del día: BREAKING BAD

Lo siento, no puedo ser objetivo.
La serie Breaking Bad es mi favorita, por delante de superproducciones como Perdidos, Revolution y Fringe, de comedias como Cómo conocí a  vuestra madre y Big Bang Theory, así como otros dramas como House, Sobrenatural o Vigilados.
Esta historia sobre un hombre que tiene cáncer y se mete en el mundo de la droga me cautivó desde que vi su primer episodio. Realmente, ahora que la serie está a punto de acabar (sus últimos 8 episodios se estrenan en agosto de este año), puedo decir que el cáncer es sólo un macguffin (término acuñado por el gran Alfred Hitchcock, que se refiere a el elemento que hace avanzar a los personajes, pero sin que su peso recaiga en él). Porque en realidad, el verdadero argumento de la serie es la transformación de Walter White en Heisenberg.

A lo largo de sus capítulos, vamos viendo cómo este profesor de instituto, que trabaja en sus ratos libres en un lavadero de coche, amante esposo y querido padre, se transforma en un ser depravado, un "cocinero" de cristal, que es capaz de lidiar con lo peor de la ciudad y hacer acciones malvadas una tras otra, sin importarle nada ni nadie salvo él mismo y su orgullo.

Y es que Walter (Bryan Cranston) es lo mejor de una serie que es buena en todos sus aspectos, desde los guiones, las frases, los escenarios, la fotografía y, por supuesto, sus secundarios. Todos ellos pululan alrededor de Walter, siendo éste como una especie de titiritero, que controla sus vidas de una manera u otra.

Jesse Pinkman (Aaron Paul) es el perfecto compañero para Walter. Un joven drogadicto, que le enseña el mundillo que se esconde tras la venta de la droga, convirtiéndose en su pupilo y a la vez en su mejor amigo. Una relación de maestro-alumno, de amor-odio, un tira y afloja que hace que sean una pareja explosiva y llena de vida.





Skyler White (Anna Gunn) comienza siendo la tímida y embarazada esposa de Walter, pero poco a poco, al salpicarle la transformación de su marido, ella misma comienza a experimentar cambios y se convierte en una mujer distinta a la que era. Más fuerte, capaz de tomar decisiones peligrosas e incluso capaz de manipular a la gente de su alrededor, para conseguir lo que quiere.




No son los únicos secundarios importantes, pues el cuñado de Walter, llamado Hank, que trabaja en la DEA y que persigue sin descanso a Heisenberg, está magnífico. Por no hablar de su mujer Marie o del hijo de Walter, con parálisis cerebral. Por supuesto, los villanos y aliados también logran actuaciones de lujo.

Gustavo Fring es el malo ideal, uno de los mejores enemigos que he visto nunca en una serie, una actuación calmada, pero visceral, que pone los pelos de punta. Saul, Héctor Salamanca y Mike, éste último es uno de mis favoritos, también lo bordan. Podría seguir hablando del casting horas y horas, porque los adjetivos para describir sus grandiosas actuaciones nunca se acaban.



Por argumento, interpretaciones, escenografía y muchos elementos más, le doy a Breaking Bad un 10.



Crítica del juego del día: TOMB RAIDER


"Un famoso explorador dijo que la grandeza está en lo que hacemos, no en quienes somos. Por fin, podía dejar mi propia huella y buscar aventuras, sin embargo, ellas me encontraron a mí." Con esta frase, dicha por la joven Lara, se inicia el que se ha convertido en uno de mis juegos favoritos, me refiero a la última entrega de la famosa saga Tomb Raider, que al ser un reboot total de la franquicia se le ha llamado así, sin números ni subtítulos.

Debo decir que desde que vi los primeros trailers de este juego tenía muchas expectativas en él. Estaba ansioso por probar la nueva aventura de Lara Croft, pese a que ningún de juego de la saga me había gustado como el Tomb Raider primero, allá por 1996. ¿Qué cuatro características son las que han conseguido que me enganche a este juego?

En primer lugar, su argumento. Lara y sus compañeros naufragan en una isla, al estrellarse contra un arrecife el barco en el que van. Allí la protagonista debe sobrevivir a los peligros que entraña la isla, a una extraña secta y a unas nubes de tormenta que no permiten que nadie abandone la isla. Todo ello mientras descubre si realmente sirve para ser exploradora o no.
Puede que parezca una amalgama de otros juegos, sin embargo, este argumento tiene personalidad propia, gracias a una historia bien contada y elaborada, que se desarrolla poco a poco, dando sorpresas y dejando con ganas de saber más sobre tal lugar.
Debo decir que en algunos aspecto me ha recordado a la serie Perdidos, por la que guardo un gran cariño, y puede que sea esa uno de los factores por los que me ha gustado tanto el juego. Pensad un momento: una isla extraña de la que no pueden salir; barcos y aviones que se estrellan; un gran humo negro; tormentas que aparecen y desaparecen rápidamente; una secta que vive en la isla... ¿J. J. Abrams ha metido mano en el guión?

En segundo lugar, porque el personaje Lara está impresionante. Y no me refiero a que sea atractiva, que también, sino a que sus movimientos, sus gestos y su voz te meten de lleno en la historia. Cuando ves cómo llora, cómo sufre o cómo se desespera, sin duda, te emocionas con tales sentimientos. No es la heroína que sabe hacer de todo, aquí es una cría, que va adquiriendo habilidades y va mejorando conforme pasa la aventura.

En tercer lugar, su jugabilidad. Con un planteamiento que da la sensación de libertad, aunque realmente no sea así. Además, la cantidad de acciones diferentes, de propuestas y de situaciones consigue que te piques y que sigas jugando un poco más. Mención aparte para las tumbas y los puzzles que hay en ellas, que son de lo mejor que he visto en una aventura.

Por último, me han cautivado sus gráficos, su banda sonora y su doblaje al castellano. Los efectos de luz y de agua están superlogrados, son fabulosos. El sonido del viento, las voces de los secundarios, de los enemigos y de la propia Lara, la música que te pone en tensión... todo es perfecto.

Por ponerle algún pero al juego, es corto. Si te lo quieres pasar sin más, no te llevará más de ocho horas. Consiguiendo todo, que es lo que yo he hecho, llega a las 15 o 20 horas, en dificultad normal. Por supuesto, tiene multijugador y contenido descargable, pero me hubiese gustado que durara más, porque como es un juego tan bueno, se te hace corto.
Mi nota para el regreso de Lara es un 9.75.

Crítica de cine del día: THE POUGHKEEPSIE TAPES

Voy a empezar fuerte.
La semana pasada vi una película que, desde hace mucho tiempo, picaba mi curiosidad, sin embargo, no la había visto hasta ahora porque pensaba que sería un falso documental más, de tantos que pueblan el mercado cinematográfico.
Debo decir que The Poughkeepsie tapes me sorprendió, me gustó y me desagradó a partes iguales. No puedo explicar si se trata de una buena o mala película, ni tampoco puedo aclarar si podría recomendarla a alguien para que la viera, porque está tan bien hecha que asusta. Me dio muy mal rollo, lo pasé mal, pero aún así no podía dejar de ver esta obra maestra del mockumentary (falso documental).


El argumento de esta película es sencillo: la policía ha hallado una gran cantidad de cintas VHS en una casa, en las que salen vejaciones, asesinatos, violaciones y martirios, cometidos por un maníaco que ha estado jugando con los habitantes de la ciudad desde hace más de una década. Un psicópata que, cámara en mano, graba todas las fechorías que comete, siendo para él una especie de ritual morboso. Los policías y otros expertos analizan las cintas e intentan dar explicación a lo inexplicable: la maldad humana.

Sin actores conocidos, sin demasiados medios y con una premisa retorcida, su director y guionista John Erick Dowles (que posteriormente se encargaría del remake americano de REC) construye una cinta que va más allá de lo visto hasta ahora en el cine de terror. No es que la película sea gore, de hecho se ve muy poca sangre, es que las imágenes son provocadoras y consiguen que nos entre malestar en nuestro cuerpo, pensando en esas pobres personas que han sido seleccionadas por el asesino. Tampoco quiero desvelar mucho más.

La película tiene un acierto muy grande, que la favorece mucho: las cintas de VHS están descoloridas, con rayas y su perspectiva a veces no está del todo clara, por lo que se consigue veracidad.

En fin, a los amantes del cine de terror original que tengan ganas de pasar un mal rato con una buena película, sin duda les gustará The Poughkeepsie tapes. A los demás les digo: no la veáis.

El blog ha revivido





Como si yo fuera el doctor Frankenstein y mi blog fuera el monstruo, voy a revivirlo, uniendo diferentes partes de hobbies que me gustan. A partir de ahora comentaré películas que he visto, pondré noticias sobre cine y videojuegos y también publicaré algún relato o historia escrita por mí. Iré poniendo las novedades en las redes sociales, sobre todo Facebook, para que quien quiera visitarlo pueda hacerlo. Sin más dilación, os dejo con mi criatura.